コンセプト＞現実「屋上庭園」＠MOT

自然光がさしこむ展示室を「庭園」にみたてたらしいが

実際に展示されているモノがフィットしない。

そもそも自然光だからこそキラキラするものが

何なのかということが、ばっちり計算されていない。

だったら、別にかっこいいコンセプトとかいらなそう。

企画のための企画というのは、いつも見ていて切ない。

気をつけよう。

自然に憑かれたように描く美術家は多い。

やはり、どこまでも自然は奥深く、論理的でもあり、

想像をはるかに越えていき、で、完全にコピーはできない。

いつ見ても、何度見ても、そこに圧倒的な情報量を持って

育っているから、今のこの時代でも、力があるモチーフだ。

そんな風に、人生のどこかの局面で徹底的に自然と向き合う

作業とか仕事とかしてみないと損するなあと思う最近。

須田さんのやつは、いつも思うけれど、展示室をフラッと

歩く瞬間がいい。一瞬だけ、美術館を忘れる感じがある。

そのへん歩いてる雰囲気は、ちょっとしたハッとする瞬間に変わる。

内海さんのやつは、降ってくる色が気持ちいい。

クリアな彩色が自分の中にワーッと入ってくる

異世界な感じは現実世界では味わえないからなあ。

ニコラ・ビュフは、壁一面の装飾もの。黒と白のコンストラストと

線がうねうねと頭の中に侵入してきて、妙。

「ニコラ・ビュフ」グロテスク
「須田悦弘」ガーベラ
「内海聖史」三千世界・色彩の下

マリオで遊ぶ。こんなこともやっていた。

http://tanpin.com/mario.html



久々に開いたら。
いろんなことやるけど
意外と根っこが変わらないのが
怖いし、人間らしいなあと。
改めて思う。

魅せる意識「大岩オスカール：夢見る世界＠MOT」

実は、ほとんど今まで触れたことのなかった（と思う）

大岩オスカール。好きな部類だった。

ごつごつとしたモノよりもフワフワとした輪郭で

ちょいと毒気のあるファンタジーが好きなような

自分を最近感じつつあって、そこにはぴったりフィット。

楽しんだ。お題目としては、ボーダーレスであることが

生み出す美意識だとか、そういうことがテーマらしいのだが

実物を見ると、なんとも必死に街（都会）と向かい合う

田舎な人という印象が深くて、親近感を覚える。

溺れまいとばちゃばちゃするんだけど、

どうにも迫ってくるビル群がとんでもなくパワフルで

どうしようもないから、そこに自然を懐かしむ感じ。

都会の中の華に毒しか感じない風。

（でも、その華が好きで意外と都会から離れない。不思議）

田舎があることでしか分からない感覚で、そういうのって

最近財産だなあとか思う。

ドキュメンタリーの中で、リアルに美術作品を作って

売りさばいて、生活する計画性を語っていて、

その中で、絵を描くことがこのスピード社会の中で

いかにフィットしない行為なのかを語っていて

そうだ！そういえば！と考えてみると当たり前な

世の中の一面を感じて、納得した。

会社つくって、年にこれだけ描いて、

それにこれだけコストがかかって、

で、今まで描いた作品が世界各地に同時に回覧してて、

新作展をこんな風にやって、美の世界も完全に

お金に飲み込まれている。いい面も悪い面もある。

けど、世界はこうして動いている。



「ガーデニング」
「野良犬」
「クジラ」
「フラワーガーデン」

深い緑と深い白、で鮮やかな青「東山魁夷展」

東山魁夷の画で、好きな色。

で、日本画の、日本人のデザイン性にうなる。眠ってるその才能。

とにかく目を引くこともないんだけど

嫌いな人もそんなにいないのだろうなあといつも思う

東山魁夷。生誕１００年だそうで、東京国立近代美術館にて。

べらぼうに混んでいる。おばちゃんが容赦ない動きを見せる。

で、文句いってる。あの種族は本当にもうダメだ。

まとめて、どばっと見ることで、感じることは多いのだけれど

この人は本当に宗教画の人みたいで、なんとも心が澄む。

できるだけ、我を沈めていくところに、きらっと輝くものが出てくる。

そんな気がした。

画家の人たちの執念は本当に感心する。

何度も何度も同じモチーフに戻ることで、何かをつかむことが多いけれど

今のこの時代の中で、自分が気づかずに追っているモチーフって

あるんだろうかと考えてみる。なかなか難しい。

でも、そういうのも大事な時期に来ている気もする。

何をもって、何を作り、何をどこまで突き詰めるのか？

あとは、ふすま絵の壮大な計画性。１０年かけて世界を写し取る。

その精神の置き所に、打たれる。いつみても、あの唐招提寺のふすま絵は

いくらか凄いし、信じる力の行き先を見せてくれる。

あとは、やっぱりいろんな世界を見ることは本当に大事だ。何事も。

深さが変わる。仕事の。

「残照」
「冬華」
「濤声」
「揚州薫風」

データでいえば

1923年2月　カムチャッカ地震-M8.5
1923年3月24日　四川地震-M7.3
1923年5月〜6月　茨城県群発地震
1923年9月11日　関東大震災-M7.9

2006年4月23日　カムチャッカ地震-M7.9
2008年5月8日　茨城県沖地震-M7.0
2008年5月12日　四川地震-M7.8 new!

そろそろ来るらしい。
だからといって・・・

二度見「マイブルーベリーナイツ

だいぶ前に見て、旅が走り出す前に寝ちゃって

今回、再チャレンジ。でも、さして変わらずの印象。

でも、本当に、ウオン・カーウエイは二人を描くのが

上手というか、気持ち悪いほど甘ったるいなあと。

男同士でも女同士でも、どちらにしても妙に

甘い、甘すぎる。

あとは、光のキラキラが得意だし、すごいお気に入り。

ネオンとかの現代感のフィット感が極めて高い。

まあ、話としては、うだうだうだうだと

恋愛に傷ついたとか傷ついてないとか言い続ける感じ。

進んでいるだか、進んでいないんだか。

気持ちの進歩はまったくない。旅の距離だけはどんどん出て行くけど。

会話のオシャレ度はさらに高まっていくけど。

現実はまるで、ダメなまま。

そんな風に裏楽しみが出来る状況じゃないと

なかなか最後までついていけない。

カラダのコンディションがすごい大事だ。

日常で、ウオン語を使いながら会話する奴がいたら

本当にイライラすると思う。

そんなほど、甘ったるいのだなあ。そこ楽しむ。

「パフューム」情熱大陸風弐

その続き。
ちょっとぐっとくる。
すごいな、情熱大陸。はかせたろう。
音だけでぽくみえる。